浮世春夢

【文／周奕君】

鈴木春信（Harunobu Suzuki，1724-1770）《持煙管的女子》・20.3×28.3 cm・1760年代。


枕繪（まくらえ，Makura-e），即春宮畫。在江戶時代，以市井與歡場文化為主題的浮世繪，幾乎等同春宮畫的代名詞，而剎那的歡樂與男女私情也就成了畫的主題。為了滿足市場需求，幾乎每一位知名的浮世繪畫師，例如浮世繪開山始祖菱川師宣、錦繪的發明者鈴木春信、美人畫大師喜多川歌麿、風景畫狂人葛飾北齋都曾畫過春宮畫。幾位大師的閨中秘戲各有千秋，共同特點就是都十分誇大描寫性器官的大小，但這些春宮畫著重描繪人物神情與唯美姿態，以及對於性的無盡慾求與熱情的描寫，則讓它擺脫猥褻意涵，走入藝術的殿堂。
7月18日起至31日，香港蘇富比藝術空間將推出「春扉——浦上滿日本春宮畫收藏展」，展品來自於知名古董藝術收藏家浦上滿（Mitsuru Uragami）所藏逾60件版畫及畫冊，當中包括最負盛名的江戶浮世繪畫師鈴木春信、喜多川歌麿和葛飾北齋、鳥居清長、勝川春潮、溪齋英泉等人的傳世傑作。

葛飾北齋（Hokusai Katsushika，1760-1849）《喜能會之故真通》（局部）・22.2×27.4 cm（展開）・1814。


北齋春宮畫的最大特點就是異想天開，而他知名的海女與章魚交合的春畫，震驚西方。法國作家龔固爾（Edmond De Goncourt）還曾為文盛讚：「北齋如此輝煌無比的奇想，猛烈新鮮的表現，真是前無來者。」歌麿的美人畫在西方也享有盛名，他大膽嘗試各種主題，亂倫、通姦、戀母…….，在衣香鬢影、纏綿癡迷間，他穿越大街小巷留下的美人倩影，至今仍穿越時空魅惑著我們。鈴木春信，則是日後成為浮世繪主流的錦繪（にしきえ，Nishiki-e）的首位明星畫師，儘管春信也將男性特徵畫得威風凜凜，但和其他畫師不同的是，畫中男性的柔弱模樣和女性不分軒輊，也讓他筆下的江戶情愛，予人纖細優美的夢幻般的美感。
日本唯美派代表作家永井荷風曾言：「浮世繪必定永遠傳遞著親密的情話，浮世繪的生命，確實和日本的風土同在。」粉臉、櫻唇、細眉，浮世春畫中江戶男女從紙上躍然而出的暢美銷魂之姿，成為享譽國際的藝術經典。那古老優雅的線條馳騁於二維的情慾交歡，讓大和民族的精神底色——物哀與無常，在那瞬間歡愉後的憂傷中表露無遺。彷彿滿山怒放隨後飄落的櫻花，春情轉瞬即逝，惟有投身感官世界，才能臻至人生之極樂。
江戶人的性愛觀　浮世春畫的藝術價值
日語中「春畫」即為春宮畫，多以木刻版畫或手繪描繪男女交歡的場景。日本江戶時代（1603-1867），大部分浮世繪畫師除了風景畫和名伶肖像外，都有創作春宮畫，即如鈴木春信、喜多川歌麿、葛飾北齋等最具盛名的畫師亦不例外，足見春宮畫之流行。日本春宮畫在近代美術史上被視為不流俗的高雅情色藝術，其婉約撩人的氣氛，讓人會心一笑的幽默感及其中蘊含的藝術價值均為人稱頌。
然而，十九世紀末明治時期日本西風漸進，連帶的西方道德價值觀使春宮畫成為時人眼中污穢不堪之禁忌。長久以來日本社會和學術界都對之退避不已，將之淡忘。時移世易，直至近年，曾經以其道德力量深深影響日本社會的西方世界，卻開始對春宮畫表示擊節讚賞。從比利時到芬蘭﹑法國及西班牙等國家的日本春宮畫展覽，掀起了各地學術界和藝術專業者的熱烈興趣。倫敦大英博物館亦將於今年10月3日起展開為期三個月的「日本春宮畫展」。 該館的日本館負責人克拉克博士（Dr. Tim Clark）表示：「鑑於其主題的情色性質，日本國內缺乏對春宮畫的深度研究。所以我們認為今次的春宮畫展覽意義深遠，不但可以證明春宮畫的藝術價值，更可以藉此研究江戶人民對性愛的態度。」
我自1997年開始收藏日本春宮畫，當年倫敦蘇富比拍賣了最後一批亨利・韋華的浮世繪收藏。在那之前，我一直對春宮畫敬而遠之，但該次拍賣中有一幅春宮畫實在令我無法抗拒。當這幅畫運到東京機場時，它竟被海關勒令退回其「原屬國」，亦即是倫敦。簡直滑天下之大稽。爾後，反淫褻的條例逐漸放寬，我也漸漸開始拓展我的春宮畫收藏。作為一個藝術商人，我的專長是古董瓷器；但無論是何種藝術品，我只會挑選最高品質的作品。
春宮畫在藝術史上得到重新評價後，已不再被視為色情作品。愈來愈多女性開始研究春宮畫，主流藝術雜誌也有專門介紹，而且是由女性編輯負責，讀者也大多是女性。京都立命館大學就有一門關於春宮畫的講課，由一名30多歲的女教授演講，參加者多達280人，當中更有不少學生希望以春宮畫作為其畢業論文的主題。
【《典藏投資》2013年7月號；訂閱典藏投資電子版】


轉貼來源：UDN新聞網

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