【文／林亞偉】
5月25日的佳士得夜場人潮爆滿，滿場的人氣，預告本場拍賣的成功。從趙無極、常玉到岳敏君等藝術家作品皆拍出好成績。
5月底落幕的香港佳士得春拍，總共拍得32億港元，其中「亞洲二十世紀及當代藝術」項目的4場拍賣，總成交率達81％，共創下7億5415萬港元的總成交金額，占香港佳士得春拍總成績的近四分之一強。佳士得在亞洲現當代藝術的拍賣成績依然穩居業界龍頭，就是其近幾年整合亞洲跨區藝術品形成的亞洲平台，如今逐步收割的成果。
與去年同期相比，去年佳士得「亞洲現當代藝術」春拍，共創下6億5771萬港元的成績，去年春拍的拍品總件數為556件；到了今春，拍品總件數更躍升達776件，是佳士得有史以來最多件的亞洲現當代藝術拍品，而拍賣總金額也較去年同期成長14.7％！大幅增加的拍品件數與成長金額，絲毫無懼大環境經濟不景氣的陰霾，在競爭愈來愈激烈的香港拍賣市場，佳士得怎麼辦到的？
張丁元：往成熟市場走！
新設「亞洲二十世紀藝術特別專場」
先看檯面上的創新。今年春拍，佳士得繼2008年春拍首創亞洲拍賣界的夜場拍賣後，又獨立新增一場「亞洲二十世紀藝術特別專場」，於是，佳士得的「亞洲二十世紀及當代藝術」項目，而今旗下共有4場拍場—「亞洲二十世紀及當代藝術晚間拍賣」、「亞洲二十世紀藝術日間拍賣」、「亞洲當代藝術日間拍賣」，與「亞洲二十世紀藝術特別專場」。
為了展現最佳的展示效果，常玉《簾前雙姝》的畫作牆板，從白色換成黑色，也調整了環境、燈光，搭配畫作本身的油彩效果，讓人們在不同距離與角度，能有不同的顏色氛圍感受。
新增專場的思維，是佳士得這幾年醞釀的成果。佳士得亞洲二十世紀及當代藝術部國際董事張丁元指出：「亞洲市場是全球崛起最快速的市場，在市場的發展過程中，我們一步步往成熟市場走，就像紐約與倫敦，而我們仔細分析其中有哪些模式，是亞洲市場在拓展中可能必須走到的。例如夜場，我們在2008年春拍於亞洲首創，也是依循這樣的思維，而且一推出，我們就堅持辦下去。於是我們準備很久，決定推出亞洲二十世紀藝術特別專場。」
亞洲二十世紀藝術特別專場，最初的初衷之一，是為新進收藏家著想。當新跨入收藏領域的藏家，喜愛大師名家作品，卻因作品過於價昂而望之卻步怎麼辦？這些藏家如果才剛燃起的熱情因為購藏不到而離開收藏圈，是非常可惜的。於是，大師名家的紙上作品，因價位較易入手，也就成為吸引新買家的誘因。當佳士得公布「亞洲二十世紀藝術特別專場」的拍品內容，從趙無極、朱德群、丁衍庸、丁雄泉、常玉、陳澄波、勒邁耶、林玉山、席德進……，無數知名藝術家的水墨、水彩、版畫、紙上作品，以極低的估價出現時，不僅新進藏家意動，就連資深藏家到藝術經紀人都非常心動。一位經紀人就感嘆，這麼好的估價，買到就是撿到漏，但一定買不到！例如，1幅低估價30萬港元的朱德群《無題》，以水粉、油彩創作，成交價50萬港元；低估價5萬5千港元的丁雄泉壓克力紙本《藍色小貓》，成交價15萬港元；低估價13萬港元，丁衍庸《鍾馗像》，成交價43萬港元；低估價5萬港元，陳澄波的鉛筆淡彩紙本《臥姿裸女–32.1．（38）》，成交價50萬港元！
「亞洲二十世紀藝術特別專場」的95件拍品，拍出92％的件數成交率，成交金額為1927萬港元，成交金額雖然無法與一幅趙無極經典油畫相比，但佳士得希望透過徵集大師的素描手稿、版畫、創作草圖、水彩、水墨等作品，為藏家開拓更寬廣的收藏領域。
紙上作品
分享藝術品的多元價值
隨著亞洲市場的崛起擴大，張丁元希望分享藝術品更加多元的價值，讓亞洲藏家也接受紙上作品的價值。「其實紙上作品在西方很成熟。它有幾大概念，一是手稿的價值，是表達藝術家第一個靈感、第一個形式的載體；第二，是紙上作品在媒材的特殊，而更能看出繪畫的張力，在線條上可看出畫家的技巧甚至於繪畫習慣的判斷，因為紙上的每一筆，不管你是勾勒，是用力刻畫，呈現的都是未經修飾的；第三，傳達了作品本身的創作價值，在於精采度與內涵，非關媒材。」例如，日本浮世繪的版畫，其幾世紀前的版畫，不曉得迄今印多少版本了，但最原初的版畫版本，市價可達逾百萬美元，也遑論西方藝術大師的紙上作品，從米開朗基羅、畢卡索到馬諦斯，都有數百萬美元的價格。
那麼，當張大千、李可染、傅抱石與齊白石的水墨創作，已然成為全球最頂尖與最價昂的藝術品之一，亞洲二十世紀藝術的頂尖大師，他們的創作素描與其他紙上作品，未來的價值是否也同樣值得期待？
於是經過逾兩年的準備，今春佳士得一舉推出「亞洲二十世紀藝術特別專場」，為收藏家徵集更多可選擇的藝術選項，而且，深具潛力。
布展、論壇
水準超越國際頂尖畫廊
在香港佳士得展覽現場，還可見到佳士得與三星合作，透過其最新的HD高畫質電視，播放各部門專家的訪談與藝術導覽。
除了特別場的創新，佳士得同樣在展覽與教育著力。今年春拍與香港巴塞爾藝術展（Art Basel HK）同步於香港會議展覽中心舉行，藏家因著地利之便，只要腳力夠，可以同步欣賞全球頂尖畫廊與佳士得的拍品。也因此，佳士得的展覽水準，其實也是與國際頂尖畫廊逐年競爭。今年的佳士得展場，藏家譚精忠是室內設計公司負責人，他以專業的眼光，發現佳士得依不同作品的色彩表現，居然安裝達4種不同的燈具，力求呈現作品的最佳效果，讓他大為驚嘆與佩服。對於燈具的投射安排與總成本，張丁元笑說：「這是秘密。」
再例如，此次佳士得夜場奪魁的常玉《簾前雙姝》一作，畫作後是黑色背板，透過類似拱門的布展，以及專業燈光的投射設計，將燈光打在《簾前雙姝》油畫上，畫作本身具備的油彩反射，營造出不同距離觀看，不同顏色變化的微妙效果。為了讓畫作呈現最佳效果，張丁元團隊可說絞盡腦汁，原本畫作後的牆板是白色，希望營造聖潔的視覺感，但不少專家直接向張丁元反應：「黑色，一定要黑色！效果才會更好。」於是張丁元從善如流，將牆板拆下重新粉刷成黑色，才有如今的展場效果。每一幅畫務求最完美的視覺效果，無怪乎都有藏家抱怨，買回家掛的作品，怎麼效果跟在香港現場看差這麼多？
而當隔鄰的香港巴塞爾藝術展，除了目不暇給的藝術品，也舉辦豐富的講座、演講，佳士得也不遑多讓，春拍季期間每天的藝術壇論與作品導覽團，讓藏家得到更多的收藏知識與服務。例如5月22日下午，與香港巴塞爾藝術展VIP日同一天下午舉行的論壇，依舊吸引許多藏家與會。這場論壇的主題為「鑑古知今：二十一世紀藝術收藏」，邀來的4位與談人，都是各領域的佼佼者，包括：佛朗索瓦．皮諾基金會格拉西宮美術館館長Martin Bethenod、東京森美術館首席策展人片岡真實、中國龍美術館執行館長黃劍，以及南京四方美術館創始人陸尋，分享對當前收藏的看法。張丁元就說，這4家美術館都非常年輕，但都有一個共同標準：以世界舞台為基礎，而不單單僅建構於一個地域的收藏，但他們收藏與看待作品的角度則各有觀點，讓藏家聽眾深有啟發。
致勝關鍵
廣徵亞洲各區域優秀作品
而從特別專場的新創，到布展、論壇的持續投注資源，佳士得春拍領先群倫的最重要關鍵，則是拍品內容。徵件的成功，是最大程度影響拍賣結果的原因。透過這些年亞洲平台的逐步完善，佳士得在面臨北京拍賣行快速的崛起競爭，以及香港同行的虎視耽耽下，亞洲平台下的徵件與呈現，已然成為最大的抗衡武器。
例如，一面展牆上同時呈現山水風景主題的作品，就能同時看到中國、日韓、東南地等地的藝術創作。在預展時，張丁元與一位新藏家有這樣的對談。新藏家問：「這麼多作品，要怎麼買畫？」張丁元說：「可以看到一些竅門，但最主要是作品要好，但價格你自己判斷。」張丁元指著牆面上的4幅作品，「中國、日本、韓國、印尼，這4件作品你覺得那件好？」這位藏家選了印尼的作品，但卻話鋒一轉：「中國有13億人口，我覺得中國畫家最有市場前景。」
透過這樣的展示與比較，每位藏家，其實心目中都會有自己對未來的價值判斷。因此，在佳士得的亞洲平台策略下，各區域的優秀作品彙集一處比拚，真正的爭奇鬥妍，換句話說，各區域不同作品源源不絕地進入拍場，也同時分散了徵件風險，也吸引了愈來愈多不同區域的新藏家，一步步形成正循環。也因此，除了市場當下熱門的名家之作，許多佳士得預展現場上的作品，或許會是其他拍賣場無法看到的作品，這也逐步積累成佳士得領先的競爭優勢。如今，張丁元不無自豪地表示，從美術館到畫廊專業經理人，許多人都從佳士得展覽中尋找未來策展的構想與可能合作的藝術家。
在亞洲平台的大架構下，核心的徵件策略輔以對展覽品質的嚴格要求，以及對作品跨亞洲與西方美學對話的論述能力，積累而成佳士得迄今領先業界的核心競爭力。就在這樣的競爭力下，吸引了好作品與好藏家，今年春拍創下了7億5415萬港元的總成交金額。
接下來，讓我們回顧5月香港佳士得春拍的精采落槌時段。
※延伸閱讀：
穩踞業界龍頭 佳士得怎麼辦到的？(下)
【《典藏投資》2013年7月號；訂閱典藏投資電子版】
轉貼來源：UDN新聞網
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